चलचित्र ध्वनि - भाग 1
के तपाईंले कहिल्यै सोच्नुभएको छ कि सेटमा कलाकारहरूको आवाज कसरी रेकर्ड गरिन्छ? विशेष गरी धेरै चक्कर लाग्ने अवस्थाहरूमा र उच्च गुणस्तर कायम राख्न अनुकूल छैन कि अवस्थाहरूमा?
त्यहाँ धेरै समाधानहरू छन्। सबैभन्दा सामान्य रूपमा प्रयोग गरिएको मध्ये एक तथाकथित हो प्रहार। दिशात्मक माइक्रोफोन लामो बूममा अवस्थित छ, जुन माइक्रोफोन विशेषज्ञको हातमा राखिएको छ। अभिनेतालाई पछ्याउँदै र सधैं हेडफोन लगाएर, प्राविधिकले माइक्रोफोनको साथ फ्रेममा नपुगेको बेलामा सबै भन्दा राम्रो सम्भावित ध्वनि फ्रेम खिच्ने प्रयास गर्दछ। सँधै सफल हुँदैन - इन्टरनेट भिडियोहरूले भरिएको छ जसमा इन्टरनेट प्रयोगकर्ताहरूले निर्दयतापूर्वक विधानसभा चरणमा छुटेका फ्रेमहरू समात्छन्, जहाँ शीर्षमा झुण्डिएको माइक्रोफोन स्पष्ट रूपमा देखिन्छ।
एनिमेटेड फिल्महरूको लागि भ्वाईस रेकर्डिङ सामान्य हो - आखिर, कार्टुन क्यारेक्टरहरू आफैं बोल्दैनन् ... तर सामान्य फिल्म निर्माणको मामलामा पनि त्यस्तै गरिन्छ।
यद्यपि, त्यहाँ शटहरू र दृश्यहरू छन् जसमा यस्तो कन्फिगरेसन सम्भव छैन वा परिणामस्वरूप ध्वनिको गुणस्तर मात्र असंतोषजनक हुनेछ (उदाहरणका लागि, ऐतिहासिक फिल्ममा, तपाईंले कारहरू गुज्रिरहेको आवाज, नजिकैको निर्माणको आवाज सुन्नुहुनेछ। साइट, वा नजिकैको एयरपोर्टबाट उड्ने हवाइजहाज)। वास्तविक संसारमा, केहि घटनाहरू बेवास्ता गर्न सकिँदैन, बाहेक जब यो एक विशेष फिल्म सेटमा आउँछ, जुन फेला पार्न सकिन्छ, उदाहरणका लागि, हलिउडमा।
त्यसपछि पनि चलचित्रको आवाजलाई लिएर दर्शकको ठूलो अपेक्षाका कारण तथाकथित छ । postsynchrony। तिनीहरूले पहिले नै रेकर्ड गरिएको दृश्यमा आवाज पुन: रेकर्ड गर्ने र यसलाई सेटमा जस्तो लाग्ने तरिकामा प्रशोधन गर्ने समावेश गर्दछ - केवल धेरै राम्रो, किनभने रोचक स्थानिय प्रभावहरू र धेरै आकर्षक ध्वनिको साथ।
स्पष्ट रूपमा, एक अभिनेताको लागि स्टुडियोमा सेटमा पहिले बोलेका वाक्यांशहरू उत्तम लिप-सिन्चिङको साथ रेकर्ड गर्न धेरै गाह्रो छ। हेडफोनमा र स्क्रिन हेर्दा उस्तै भावनाहरू राख्न पनि गाह्रो छ, जुन व्यक्तिगत फ्रेमहरू शूट गर्दा उत्पन्न हुन्छ। यद्यपि, आधुनिक प्रविधिहरूले त्यस्ता चीजहरूसँग सामना गर्छन् - तपाईलाई मात्र सही उपकरण र उत्कृष्ट अनुभव चाहिन्छ, अभिनेता आफैं, र निर्माता र सम्पादक दुवै।
पोस्ट-सिंक्रोनाइजेसनको कला
हामीले ठूला बजेटका फिल्महरूमा सुन्ने अधिकांश संवादहरू पोस्ट-सिंक्रोनस रेकर्डिङद्वारा सिर्जना गरिन्छन् भन्ने कुरा तुरुन्तै स्पष्ट गरिनुपर्छ। यसमा थपिएको उपयुक्त अन-सेट प्रभावहरू, ओम्नी-दिशात्मक प्रशोधन र शीर्ष-अफ-द-लाइन उपकरणहरूमा धेरै उन्नत सम्पादनहरू छन्, प्राय: लाखौं डलरको लागत। यद्यपि, यसका लागि धन्यवाद, हामी उत्कृष्ट आवाजको आनन्द लिन सक्छौं, र ठूलो युद्धको बीचमा, भूकम्प वा बलियो हावाको समयमा पनि शब्दहरूको सुगमता कायम राखिएको छ।
त्यस्ता उत्पादनहरूको लागि आधार सेटमा रेकर्ड गरिएको ध्वनि हो। यो धेरै महत्त्वपूर्ण छ किनकि यसले अभिनेताको ओठको चाललाई प्रतिबिम्बित गर्दछ, यद्यपि यो प्रायः फिल्ममा सुनिएको छैन। तपाईले यो कसरी हुन्छ भनेर MT को अर्को अंकमा पढ्न सक्नुहुन्छ। अब म क्यामेराको अगाडि ध्वनि रेकर्डिङको विषय प्रस्तुत गर्ने प्रयास गर्नेछु।
तथाकथित पोस्ट-सिंक्रोनाइजेसनको दर्ता यस प्रकारको कामको लागि अनुकूलित विशेष रेकर्डिङ स्टुडियोहरूमा गरिन्छ।
रेकर्डिङ टेक्नोलोजीसँग अपरिचित व्यक्तिहरूले पनि सहज रूपमा महसुस गर्छन् कि माइक्रोफोन स्पिकरको मुखमा जति नजिक छ, रेकर्डिङमा प्रभाव राम्रो र अधिक बुझ्न सकिन्छ। बिन्दु भनेको माइक्रोफोन "पिक अप" सकेसम्म थोरै पृष्ठभूमि शोर र सकेसम्म धेरै मुख्य सामग्री हुनु हो। पोल-माउन्ट गरिएको दिशात्मक माइक्रोफोनहरूले धेरै परिस्थितिहरूमा राम्रोसँग काम गर्दछ, तर उदाहरणका लागि, माइक्रोफोन पोलको नजिक हुँदा धेरै राम्रो हुन्छ। अभिनेताको लुगा माथि (अभिनेता वा अभिनेत्रीलाई नग्न छोडेको दृश्य होइन भन्ने मान्दै...)
त्यसपछि बाँकी रहेको माइक्रोफोनलाई मास्क गर्न, यसलाई ट्रान्समिटरमा जडान गर्न, जुन अभिनेतासँग पनि अदृश्य ठाउँमा छ, र क्यामेरा लेन्सको दृश्यको क्षेत्र बाहिर अवस्थित रिसीभर र रेकर्डिङ प्रणाली प्रयोग गरेर फ्रेमको समयमा यो संकेत रेकर्ड गर्नुहोस्। जब एक दृश्यमा एक भन्दा बढी क्यारेक्टरहरू उपस्थित हुन्छन्, प्रत्येक क्यारेक्टरको आफ्नै वायरलेस संचार प्रणाली हुन्छ र तिनीहरूको आवाज अलग ट्र्याकहरूमा रेकर्ड गरिन्छ। यस तरिकाले मल्टि-ट्र्याक फुटेज रेकर्ड गरेर, तपाईले पोस्ट-सिंकहरू रेकर्ड गर्न सक्नुहुन्छ जुन ध्वनिको प्रत्येक सूक्ष्मतालाई ध्यानमा राखेर प्रशोधन गरिन्छ - क्यामेराको सम्बन्धमा अभिनेताको आन्दोलन, भित्री ध्वनिकीमा परिवर्तनहरू, उपस्थिति। अन्य व्यक्तिहरू, आदि यस परिदृश्यको लागि धन्यवाद, अभिनेतासँग खेल्नको लागि धेरै स्वतन्त्रता छ (उदाहरणका लागि, उसले आफ्नो आवाजको टिम्बर परिवर्तन नगरी आफ्नो टाउको झुकाउन सक्छ), जबकि निर्देशकले के भइरहेको छ डिजाइन गर्न स्वतन्त्र छ। फ्रेम।
सेटमा पोल भल्टरको काम सजिलो छैन। कहिलेकाहीँ तपाईले आफ्नो टाउको माथि माइक्रोफोनलाई लामो समयसम्म समात्नु पर्छ - र सधैं यो सुनिश्चित गर्नुहोस् कि यो फ्रेममा जाँदैन र सम्भव भएसम्म ध्वनि उठाउँछ।
एक टाई मा माइक्रोफोन
यस अवस्थामा उत्कृष्ट काम गर्ने एउटा माइक्रोफोन स्लिम 4060 हो। यसको निर्माता, DPA, वा डेनिस प्रो अडियो, व्यावसायिक प्रयोगको लागि लघु माइक्रोफोनहरू बनाउन माहिर छन्। सबै उत्पादनहरू डेनमार्कमा बनाइएका छन्। यो लघु माइक्रोफोन संग गरिन्छ। म्यानुअल र माइक्रोस्कोप मुनि, र यो विशेष र अनुभवी कर्मचारीहरु द्वारा गरिन्छ। स्लिम 4060 ध्वनि संग एक पेशेवर लघु माइक्रोफोन को एक उत्कृष्ट उदाहरण हो जुन कसैले मिलान हेड-साइज क्याप्सूलबाट अपेक्षा गर्दैन।
नाम "स्लिम" को अर्थ हो कि माइक्रोफोन "फ्लैट" छ र त्यसैले विभिन्न प्रकारका विमानहरूमा संलग्न गर्न सकिन्छ। यो तुरुन्तै ध्यान दिनुपर्छ कि यी "विमानहरू" सामान्यतया कपडा वा पनि छन् कलाकार / अभिनेता शरीर। DPA ले अदृश्य माइक्रोफोनहरूको सिर्जनामा प्रभावशाली नतिजाहरू हासिल गरेको छ। तिनीहरू कपडा मुनि लुकाउन सकिन्छ, माथिल्लो खल्तीमा, टाई गाँठोमा, वा अन्य ठाउँहरूमा पेशेवरले उपयुक्त ठान्छन्। तसर्थ, तिनीहरू क्यामेरामा अदृश्य रहन्छन्, र तीनवटा रङहरू मध्ये एउटा प्रयोग गर्ने क्षमता, सबै व्यावसायिक ट्रान्समिटर प्रणालीहरूसँग अनुकूलता र माउन्ट गर्ने सामानहरूको दायराको उपलब्धताले यी माइक्रोफोनहरूलाई चलचित्र र टेलिभिजन उद्योगमा व्यापक रूपमा प्रयोग गरिन्छ।
के तपाई यहाँ माइक्रोफोन देख्नुहुन्छ? आफ्नो शर्टको बटन माथिको सानो विवरणलाई नजिकबाट हेर्नुहोस् - यो चलचित्र उद्योगमा व्यापक रूपमा प्रयोग हुने लघु DPA माइक्रोफोनहरू मध्ये एक हो।
यसमा स्थायी रूपमा जडान भएको माइक्रोफोन केबल विशेष रूपमा बख्तरबंद र कुनै आवाज र हस्तक्षेप सिर्जना नगर्ने गरी डिजाइन गरिएको छ। निस्सन्देह, यहाँ सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा माइक्रोफोनको सही माउन्टिङ, हस्तक्षेपको मेकानिकल स्रोतहरूबाट यसको अलगाव र त्यस्ता समस्याहरू हटाउन माइक्रोफोनबाट केही दस सेन्टिमिटरको अतिरिक्त केबल बन्धन हो। यो सबै माइक्रोफोन खेलाडीहरूमा निर्भर गर्दछ, र निर्माता आफैले तिनीहरूको कामलाई सहज बनाउन सबै काम गरेको छ।
माइक्रोफोनको सर्वदिशात्मक विशेषता हुन्छ (अर्थात्, यसले एउटै स्तरमा विभिन्न दिशाबाट ध्वनिहरू प्रशोधन गर्छ), २० Hz-20 kHz को दायरामा सञ्चालन हुन्छ।
4060 राम्रो लाग्दछ, र यसलाई लुगा मुनि लुकाउँदा वा आफ्नो टाउको सार्दा आवाजमा न्यूनतम प्रभाव हुन्छ। यो सेटमा अभिनेताहरू क्याप्चर गर्नको लागि उत्कृष्ट उपकरण हो, र केहि परिस्थितिहरूमा महँगो पोस्ट-सिंकको आवश्यकतालाई वस्तुतः हटाउन सक्छ। सम्भावित सुधार वा कम्प्रेसन प्रशोधन प्रतीकात्मक हुन सक्छ, र ध्वनि सजिलै पृष्ठभूमि छविको सन्दर्भमा इम्बेड हुनेछ। यो पेशेवरहरूको लागि पहिलो-कक्षा उपकरण हो जसले तपाईंलाई संवादहरू रेकर्ड गर्न अनुमति दिन्छ, जस्तै पढ्न योग्यता, उदाहरणका लागि, हाउस अफ कार्डहरूमा। यस्तो माइक्रोफोन PLN 1730 को लागी किन्न सकिन्छ, यद्यपि सम्पूर्ण रेकर्डिङ प्रणाली (वायरलेस ट्रान्समिटर र रिसीभर) को लागी लगानी लागत सामान्यतया 2-3 हजार बढी हुनेछ। र जब हामी यसलाई एकै समयमा रेकर्ड गर्न आवश्यक अभिनेताहरूको संख्याले गुणा गर्छौं, हामी तथाकथित एम्बियन्ट माइक्रोफोनहरूको लागत थप्छौं जसले दृश्यको साथमा पृष्ठभूमि ध्वनि रेकर्ड गर्दछ, साथै सम्पूर्ण रेकर्डिङको लागत। प्रणाली, यो बाहिर जान्छ कि यस समयमा सेट मा प्रयोग उपकरण धेरै सयौं हजार zlotys को लागत। यो गम्भीर पैसा हो।
यो सबै मा, त्यहाँ अर्को कारक हो जुन सम्झनु पर्छ - अभिनेता वा अभिनेत्री आफै। दुर्भाग्यवश, धेरै पोलिश चलचित्रहरूमा यो स्पष्ट रूपमा देखिएको छ (र सुनिएको छ) कि युवा कलाकारहरूले सधैं सही शब्दावलीमा ध्यान दिँदैनन्, र यसलाई कुनै पनि माइक्रोफोन वा सबैभन्दा परिष्कृत सम्पादन प्रणालीहरूद्वारा सच्याउन सकिँदैन ...
